0 Сюр что значит?Порой жизнь нам подкидывает такие ситуации, что "хоть стой, хоть падай", как говорится нарочно не придумаешь. У многих подобные события вызывают оторопь и замешательство, и они обозначают происходящее лишь одним словом, которое пришло им в этот момент на язык - Сюр. Что значит Сюр?
Однако, прежде чем продолжить, я хочу посоветовать вам ещё несколько статей на тему молодёжного жаргона, например, кто такой Кореш, кого называют Клушей, что значит Калич? Добавьте наш сайт модные-слова.рф к себе в закладки, чтобы время от времени заглядывать к нам на огонёк.
Итак, сегодня поговорим о таком непростом термине, как Сюр. Это слово является сокращением от понятия "сюрреализм", который обозначает совмещение сна и реальности, нечто гротескное, противоречивое. При этом в изобразительном искусстве стараются совместить несовместимое, нечто натуралистическое и совершенно невероятное. Подобные произведения оставили заметный след в современной культуре.


  Пример:

  Россия 90-х годов, это полный сюр.

  Ты посмотри, град идёт за окном, а сейчас середина лета, просто сюр, какой-то.

  Этот фильм оставил после себя неприятный осадок, не люблю я картины в жанре сюр.

Сюрреализм - это больше, чем художественный стиль, это художественное движение.

Сюрреалистическое искусство, от абстрактных и красочных форм офортов Миро до фэнтезийных, загадочных картин Дали, захватывает воображение любителей искусства и коллекционеров по всему миру. В отличие от других творческих движений, которые можно охарактеризовать темами образов, цветовыми решениями или техниками, определить сюрреалистическое искусство немного сложнее.

"Колыбельная дяди Магритта" (2016), Майкл Шеваль, Сюрреализм, Surrealist Art.Художники-сюрреалисты, такие как Хуан Миро, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Майкл Шеваль, и многие другие, стремятся исследовать подсознание как способ создания искусства, в результате которого образуются сказочные, иногда странные образы в бесконечных средах. Ядро сюрреализма - это акцент на автоматические иллюстрации самых глубоких мыслей разума, когда они выплывают на поверхность. Этот мыслительный процесс для создания искусства известен как «автоматизм».

За эти годы сюрреализм привел к созданию удивительной коллекции произведений искусства, начиная от мифических пейзажей, заканчивая мрачными скульптурными композициями и интригующими изображениями людей и животных.

Что такое сюрреализм и как он начался?

Поэт Гиллиам Аполлинер впервые придумал термин «сюрреалистический» в отношении идеи независимой реальности, существующей «под» нашей сознательной реальностью.

Но сюрреалистическое движение первоначально возникло в 1924 году, когда французский поэт Андре Бретон опубликовал свой «Манифест сюрреализма», под влиянием теорий и работ бессознательного разума психолога Зигмунда Фрейда, новаторских исследований Карла Юнга, и Дада движения.

«Minotaure Aveugle Guide Par une Fillette, I» (1934). Офорт из сюиты Пикассо Воллар.В то время как сюрреализм начинался, как литературное движение в прозе и поэзии Бретона и других, визуальные художники, такие как Джорджио де Кирико, Пабло Пикассо, Фрэнсис Пикабиа и Марсель Дюшан, приняли сюрреализм и были упомянуты в публикации Бретона от 1925 года «La Révolution Surréaliste».
Ранние сюрреалисты бросили вызов ограничениям сознания и рациональности, чтобы освободить подсознание - «высшую реальность», как ее называл Бретон.

Основополагающим аспектом сюрреалистического движения является способ выражения, называемый «автоматизм», который включает в себя акт автоматической или не прошедшей цензуру записи мыслей и образов, возникающих в сознании художника. Сюрреалистические произведения искусства, сосредоточенные на использовании непроизвольных мыслительных процессов и интерпретации снов, не ограничиваются конкретным художественным стилем или техникой.

"Le Lezard aux Plumes d'Or II" (1971, M.800), Хуан Миро, Сюрреализм, Искусство сюрреализма.В течение 1920-х годов художники продолжали исследовать сюрреалистические концепции в искусстве, стремясь к полной творческой свободе. Первая в мире выставка сюрреализма под названием «La Peinture Surrealiste» состоялась в 1925 году в Galerie Pierre в Париже, прочно установив визуальную составляющую движения.
Хотя сюрреалистическое движение в Европе практически исчезло в начале Второй мировой войны, многие художники-сюрреалисты переехали в Соединенные Штаты, где это движение было возрождено, и оказывало влияние на известных художников на всём протяжении 20-го века.

Художественные техники в сюрреалистическом искусстве

"Filiae Herodiadis Saltatio" (Танец дочери Иродиады, 1964), Сальвадор Дали.Из-за акцента на свободу творчества художественные приемы в сюрреалистическом искусстве сильно различаются. Тем не менее, изображая сказочные образы, столь распространенные в сюрреалистическом искусстве, художники-сюрреалисты разработали ряд техник, чтобы помочь уловить мысли подсознания.
"Frottage" (растирание мягкого карандаша над текстурированной поверхностью, оставляя остатки текстуры на бумаге или холсте), и "grattage" (соскабливание окрашенной поверхности холста для создания более визуальной текстуры). Были методы, которые создавали частичное, незаконченное изображение, побуждая зрителя изучить недостающие детали.

«Человек-зонтик» (2016), Питер Макс.Но художники-сюрреалисты не ограничивались одним средством. Скульптуры, живопись, литография, травление, кино, фотография и другие методы были частью искусства сюрреализма 1920-х годов и продолжают оказывать влияние на современных художников, вдохновленных сюрреализмом.
Многие художники-сюрреалисты также объединили различные художественные стили в одном произведении, исследуя присутствие узнаваемых форм в сочетании с плавными, неопределенными образами, чтобы направлять умы своих зрителей без предоставления кратких объяснений.

Главная цель художников-сюрреалистов заключалась в том, чтобы охватить автоматизм и высвободить воображение и бессознательные мысли, которые каждый художник интерпретировал по-разному.